10 de maio de 2011

UNIÃO DAS RÉPÚBLICAS SOCIALISTAS SOVIÉTICAS









De 1945 até sua dissolução em 1991, o período conhecido como Guerra Fria, a União Soviética e os Estados Unidos da América foram as únicas duas superpotências mundiais que dominavam a agenda global de política econômica, assuntos externos, operações militares, intercâmbios culturais, avanços científicos, incluindo o pioneirismo na exploração espacial, esportes incluindo os Jogos Olímpicos e vários outros campeonatos mundiais. A União das Repúblicas Socialistas Soviéticas, U.R.S.S., foi um país de proporções continentais, declaradamente socialista que existiu com seu território na Europa e na Ásia de 1922 a 1991. Emergindo do Império Russo após a Revolução Russa de 1917 e a Guerra Civil Russa de 1918 a 1921, a URSS foi uma nação constituída de 15 repúblicas soviéticas, eram elas: Armênia, Arzebaijão, Bielorússia, Casaquistão, Estônia, Georgia, Letônia, Lituania, Moldavia, Quirguistão, Tadiquistão, Ucrânia, Uzbequistão, Rússia e Turcomenistão, porém a Rússia é o maior Estado constituinte e o mais populoso, que é comumente usado referindo-se ao Estado por completo. Os limites geográficos da União Soviética variaram com o tempo, porém após últimas as maiores anexações territoriais dos países bálticos, do leste polonês, da Bessarábia, e alguns outros territórios durante a Segunda Guerra Mundial, de 1945 até sua dissolução, as fronteiras, aproximadamente, correspondem às do Império Russo, com exclusões da Polônia e da Finlândia. A União Soviética, durante a Guerra Fria, havia criado um poderoso bloco socialista, o Pacto de Varsóvia que se estendia da Europa Oriental até a América, passando pelo Extremo Oriente, Sudeste Asiático, Oriente Médio e pela África. Esse bloco era a área de influência direta soviética e se submetia aos comandos econômicos, políticos e militares de Moscou. Diferentemente de épocas passadas, a URSS se negou a intervir no processo de reformas no Leste Europeu entre 1989 e 1991, que colocaram um fim aos governos comunistas da Polônia, Hungria e Tchecoslováquia, e culminaram com a reunificação da Alemanha. O COMECON e o Pacto de Varsóvia foram dissolvidos. Em 1990, em um processo de deterioramento cada vez maior da economia soviética, o Partido Comunista concordou em ceder seu monopólio político. Em 11 de março a Lituânia declarou sua independência desafiando as sanções impostas por Moscou. A partir desse momento os grupos nacionalistas e os movimentos separatistas também atuaram em outras repúblicas e as explosões de violência étnica se tornaram cada vez mais freqüentes. Em 21 de dezembro de 1991, a União Soviética deixou formalmente de existir. Onze das doze repúblicas que permaneceram concordaram em criar a chamada CEI, Comunidade dos Estados Independentes. Mikhail Gorbachev, na época, presidente da URSS renunciou em 25 de dezembro e no dia seguinte o Parlamento soviético proclamou a dissolução da União das Repúblicas Socialistas Soviéticas.

9 de maio de 2011

SECOS & MOLHADOS: MISTURA DE TODAS TENDÊNCIAS MUSICAIS



Um dos maiores fenômenos musicais do Brasil. Secos e Molhados foi um grupo brasileiro, criado pelo compositor João Ricardo em 1971. O som completamente diferente à época, fez com que o "Kurtisso Negro" de propriedade de Peter Thomas, Oswaldo Spiritus e Luiz Antonio Machado no bairro do Bixiga, em São Paulo, local onde o grupo se apresentava, fosse visitado por muitas pessoas, interessadas em conhecer o grupo. Entre os “curiosos” estava a cantora e compositora Luli, com quem João Ricardo fez alguns dos maiores sucessos já gravados no Brasil. Ney já havia se apresentado como amador em Brasília, onde morava, e tentara o rádio e a televisão, alem de cantar em boates, até ser apresentado pela compositora e cantora e compositora Luli a João Ricardo. O grupo surgiu no inicio de 1973 em São Paulo e em agosto do mesmo ano gravou o LP Secos e Molhados, pela Continental, com "Sangue latino", música de João Ricardo e Paulo Mendonça, "O vira" de João Ricardo e Luli e "Rosa de Hiroshima", composição de Gerson Conrad e Vinícius de Moraes. O disco foi sucesso nacional, fazendo com que o conjunto apresentasse uma serie de espetáculos, entre os quais se destacam os shows no Maracanãzinho, no Rio de Janeiro, e no Ginásio Nilson Nelson, recorde de público em Brasília, 25 mil pessoas. No ano seguinte, o grupo exibiu-se na televisão mexicana, gravou seu segundo LP, Secos e Molhados, com Flores astrais de João Ricardo e João Apolinário, e Tercer Mundo de João Ricardo e Júlio Cortazar. Ainda no 1974 o conjunto se desfez, passando seus integrantes a atuar individualmente. A Revista Rolling Stone Brasil colocou o primeiro LP do grupo na 5º posição da sua lista dos "100 maiores discos da música brasileira".

8 de maio de 2011

MÃES




Às vezes esquecemos ou não compreendemos,
Mas anjos povoam a Terra.
São as mães,
Que velam, oram, rezam por seus filhos,
Dia após dia...
Noite após noite...
Por que as mães não ficam com seus filhos
Até o final das suas vidas?
Quando eles decidem encarar o mundo,
Elas não aceitam,
Tem seus motivos.
Mães,
Donas de casa...
Guerreiras, batalhadoras, educadoras...
Se depender delas,
Os filhos sempre terão um colo para dormir.
Um ombro para chorar,
Um beijo por ganhar.

“MADRES DE LA PLAZA DE MAYO"



No dia 26 de abril de 1976, num sábado, as mães se uniram para chorarem juntas na Plaza de Mayo, principal praça do centro de Buenos Aires. As “Madres de la Plaza de Mayo” foram inseridas na luta quando seus filhos e netos, ativistas na luta contra a ditadura na Argentina, começaram a desaparecer. Em 30 de abril de 1977, quando se intensificava o terrorismo de Estado, 14 mulheres se reuniram na Praça de Maio para reclamar seus filhos desaparecidos, o que, com o tempo, seria encarado como ato de coragem. A iniciativa de se reunir na Praça de Maio para ser ouvida pelo presidente e ditador Jorge Videla, que ocupava a Casa Rosada, sede de governo argentino desde 24 de março de 1976, foi de Azucena Villafor De Vicenti, seqüestrada em 10 de dezembro de 1978 e jogada de um avião militar em alto-mar. Elas eram donas de casa, se ocupavam dos afazeres do lar e, em sua grande maioria, não compreendiam em profundidade o motivo da luta de seus filhos. Iam à delegacia e não obtinham respostas, na igreja, ouviam dos padres que eram seus filhos e netos os próprios culpados pelos desaparecimentos. Como era proibida a concentração de pessoas, ato passível de prisão, lembrando que o país estava sob uma ditadura, a polícia as dispersou. As mães se foram, mas retornaram numa quinta-feira. Já que não podiam ficar paradas, começaram a circular em torno da praça. Inacreditavelmente, essa manifestação circular perdura até os dias de hoje. Toda quinta-feira as mães se reunem e circulam. Não existe, por parte delas, a esperança de reencontrarem seus filhos e netos com vida. O que há é o espírito de luta por justiça. Por mais de três décadas, essas mães, agora avós têm lutado pelo direito de se reunir com seus filhos e netos desaparecidos.

7 de maio de 2011

A MAIOR DO JAZZ






Considerado por muitos críticos e música como a maior cantora de jazz de todos os tempos, Billie Holiday viveu uma vida tempestuosa e difícil. Seu canto expressa uma incrível profundidade de emoção, que falam de tempos difíceis e injustiça, bem como triunfo. Embora sua carreira tenha sido relativamente curta e muitas vezes errática, ela deixou para trás um corpo de trabalho tão grande como qualquer vocalista antes ou depois. Nascido Eleanora Fagan em 1915, Billie Holiday passou grande parte de sua juventude em Baltimore, Maryland. Era levada por por sua mãe, de férias para ver o pai, tinha uma ligação ténue com ele, que era um guitarrista de jazz na banda de Fletcher Henderson. Vivendo em extrema pobreza, Billie saiu da escola na quinta série e arrumou um trabalho de levar recados em um bordel. Quando ela tinha doze anos, mudou-se de férias com a mãe para o Harlem, onde acabou sendo presa por prostituição. Conseguiu fugir da prostituição infantil cantando nos clubes noturnos de Nova York ainda adolescente e em 1933, a sua carreira teve início, ela tinha apenas vinte anos quando chamou a atenção do produtor John Hammond. Seu estilo vocal blues trouxe uma qualidade lenta e áspera para os padrões do jazz que eram muitas vezes alegre e leve. Esta combinação compassada era uma norma para as canções. Diminuindo o tom emotivo com vocais que redefinir o tempo e ritmo, ela acrescentou uma nova dimensão a cantar jazz. Com o apoio de Hammond, Holiday passou a maior parte da década de 1930 trabalhando com um leque de grandes músicos de jazz, incluindo Benny Goodman, Teddy Wilson, Duke Ellington, Ben Webster e sobretudo, o saxofonista Lester Young. Juntos, Young e Holiday iria criar alguns dos maiores discos de jazz de todos os tempos. No final da década de 30, conheceu o saxofonista Lester Young, a quem ela apelidou de "Prez", ele a chamava de "Lady Day". Com canções como "This Year's Kisses" e "Mean To Me", os dois formaram uma dupla perfeita. Esta parceria artística era tida como uma das mais profundas da história do jazz. A partir de 1940, apesar do sucesso, Billie Holiday, sucumbiu ao álcool e às drogas, passando por momentos de depressão, o que se refletia em sua voz. Durante sua vida, Billie não teve a fama e o respeito que tem hoje. Em 1959, após a morte de seu bom amigo Lester Young, Billie Holiday morreu com a idade de quarenta e quatro. Durante sua vida ela lutou contra o racismo e o sexismo, e em face de grandes dificuldades pessoais triunfou através de um profundo espírito artístico. É uma vergonha que só após a sua morte poderia uma sociedade excludente e racista, que tantas vezes segurou-a para baixo, perceber que em sua voz podia ser ouvida a voz verdadeira de uma gigante do jazz.

6 de maio de 2011

MAGIA

E tempos passados,
Loucas bruxas tinham a magia em mãos.
Tinham total desprezo por tudo,
O tempo passou e ficaram velhas e ultrapassadas,

Desapareceram com o pôr-do-sol.
Vieram as bruxas modernas cheio de pirotécnias,
Depois de muitos estágios prolongados,
Criaram a grande magia,
Idolatravam-a,
Todavia enjoaram e logo foram embora.

Surgiram as jovens bruxas, sem nenhuma tendência,
Desmancharam tudo que fora criado,
Desfizeram o mal feito
E completaram a obra inacabada.
Tinham um aprendizado e lei.

A grande revolução:
O amor ao próximo.
Estas alcançaram a magia eterna.

5 de maio de 2011

ANDRÔMEDA...

Na mitologia grega, Andrômeda era princesa da Etiópia. Sua mãe Cassiopéia irritou o deus Posêidon por se vangloriar de ser mais bonita do que as ninfas do mar, as nereidas. Como castigo, Posêidon enviou um horrível monstro marinho para devastar a Terra. Os etíopes souberam, através de um oráculo, que seriam libertados do monstro se oferecessem Andrômeda em sacrifício. A jovem princesa foi acorrentada a uma rocha junto ao mar e resgatada pelo herói Perseu, que matou o monstro Cetus e reivindicou a mão de Andrômeda como recompensa. Andrômeda e Perseu então se casaram e foram morar em Tirinto, tiveram sete filhos: o Perses, que na mitologia seria o antepassado dos persas. Alceu, Perseides, Heleus, Mestor, Estênelo, Electrião e tiveram uma filha a Gorgophone. Após sua morte, andrômeda foi colocada por Atena entre as constelações no céu do norte, perto de Perseu e Cassiopeia

A PEQUENA DE VOZ GRANDIOSA

Balduína de Oliveira Sayão, mais conhecida como Bidu Sayão dedicou-se ao canto lírico desde cedo e estreou aos 18 anos, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, na ópera "Lucia de Lammermoor", de Gaetano Donizetti. Apesar da acolhida positiva de público e crítica, resolveu postergar o início da carreira para aperfeiçoar seus estudos. Estudou canto em Bucareste na Romênia, com a soprano Elena Theodorini, e em Nice na França, com o grande tenor polonês Jean de Reszke. Bidu fez sua estréia oficial em 1926, em Roma, interpretando Rosina, da ópera "O Barbeiro de Sevilha", de Gioacchino Rossini. O sucesso a levou a cantar nas principais casas de ópera da Europa, aí incluído o teatro La Scala de Milão, onde em 1930 tornou a desempenhar o papel de Rosina. Em 1935, estreou nos EUA, cantando no Carnegie Hall de Nova Iorque, ali, sob a regência de Arturo Toscanini, atuou na ópera "La Demoiselle Élue", de Claude Debussy. Em 1937, cantou pela primeira vez no Metropolitan Opera House, também em Nova York, interpretando a personagem que dá nome à ópera "Manon", de Jules Massenet. Bidu radicou-se nos Estados Unidos e fez brilhante carreira no Metropolitan, onde atuou durante 16 temporadas operísticas, cantando em 155 apresentações. Apresentou-se também em turnês por outras grandes cidades dos EUA, como Chicago e San Francisco. Em 1945, gravou em Nova York a versão mais conhecida da "Bachiana Brasileira no 5", de Heitor Villa-Lobos. Em 1995, Bidu Sayão foi homenageada pelo Escola de Samba Beija Flor. Tendo reconhecimento tardio por parte de alguns brasileiros. Bidu Sayão morreu aos 96 anos, lutando contra a pneumonia numa clínica em Rockport, no estado norte-americano do Maine, onde morava.

DUGONGO: O ESTRANHO MAMÍFERO MARINHO

Os povos antigos chamavam este animal de sereia, porém não se assemelha em nada com as figuras mitologicas, quando os dugongos vinha à tona, os marinheiros achavam que fossem seres humanos devido ao formado da cabeça. O dugongo amamenta seus filhotes, segurando-os no braços, as ligações entre a mãe e a cria são muito fortes, a cria começa a vocalizar pouco depois do parto e o seu sentido de audição é muito desenvolvido, de igual modo, o contacto corporal é muito frequente. esses animais podem chegar a ter 3 metros de comprimento. Os Dugongos, ao contrário dos triquequídeos, peixe boi, possuem dentes afiados e são capazes de caçar pequenos animais. O dugongo é o menor membro da ordem Sirenia, uma ordem de mamíferos marinhos que inclui igualmente o peixe-boi ou vaca marinha. O nome dugongo vem da palavra malaia "duyung", que significa sereia. A espécie habitou em tempos passados, todas as regiões tropicais dos Oceanos Índico e Pacífico, atualmente a sua distribuição é mais limitada. As principais populações vivem na Grande Barreira de Coral ao largo da Austrália e no Estreito de Torres.

4 de maio de 2011

TUSKEGEE AIRMEN: ANJOS DA CAUDA VERMELHA







Os Pilotos de Tuskegee era o nome popular de um grupo de pilotos negros que voaram com distinção durante a Segunda Guerra Mundial como o 332º Grupo de Caça do Corpo Aéreo do Exército dos EUA. Antes dos Pilotos de Tuskegee, nenhum piloto militar negro tinha servido nos Estados Unidos. Porém, uma série de movimentos legislativos no Congresso dos Estados Unidos em 1941 forçou o corpo aéreo do exército americano a formar uma unidade de combate composta só de afro-americanos, mesmo contra a vontade do Departamento de Guerra. Em um esforço para eliminar a unidade antes que pudesse começar, o Departamento de Guerra configurou um sistema de exigências extremamente rígidas para aceitar só os candidatos que tivessem um nível de experiência de vôo ou ensino superior que o DG esperava seria difícil de ser atendido encher. Esta política foi um tiro no pé do DG pois foram recebidas numerosas solicitações de homens que se qualificaram até mesmo dentro destas restrições. Em 2 de setembro de 1941 o então Capitão Benjamim Davis Jr. Tornou-se o primeiro oficial negro do exercito dos EUA a pilotar um avião de combate. Dos 13 primeiros alunos de Tuskegee, o capitão Davis e mais quatro pilotos ganharam suas asas em março de 1942. A instrução primaria era feita normalmente no biplano Stearman PT 17 fora da cidade de Tuskegee. O treino básico acontecia no Vultee BT 13A e o avançado no AT-6, ambos em Tuskegee e ministrado por instrutores brancos. Os treinos de tiro real eram feitos na base aérea do exercito de Eglin, Florida, com aviões AT-6. depois da formatura em Tuskegee e já familiarizado com o Curtiss P-40, os Pilotos recebiam instruções de vôo acrobático e em formação em Selfridge Field, Michigan. Como escolta de bombardeiros pesados, o 332º gerou um registro de combate impressionante. Segundo notícias, o Luftwaffe premiou os pilotos com o apelido de "Schwarze Vogelmenschen" ou "homem-pássaro negro". Os Aliados os chamaram de pilotos da cauda vermelha ou "anjos da cauda vermelha", "Airmen "Redtails" ou "Redtail Angels". Por causa da pintura carmesim distintiva nos estabilizadores verticais das aeronaves da unidade. Por sua eficiência e ferocidade, muitos grupos de bombardeiro pediam que os Redtails os escoltassem quando possíveis, poucos membros das tripulações de bombardeiros sabiam na ocasião que os "Redtails" eram negros. Ao final da guerra, os Pilotos de Tuskegee tinham uma folha de combate exemplar. O 332º executou 15.553 ataques e cumpriu 1.578 missões, incluindo 6.000 do 99 anteriores a Julho de 1944, foram 111 aeronaves inimigas abatidas no ar, 150 aeronaves inimigas destruídas em terra, 950 vagões, caminhões e outros veículos motorizados destruídos, 1 Destróier afundado pelo fogo das metralhadoras do P-47 do Tenente Pierson. Em 2009, Tuskegee Airmen, esquadrão de aviadores negros que lutaram com honra e coragem na Segunda Guerra Mundial foram homenageados na cerimônia de posse do Presidente Barack Obama.

A MAIS VERMELHA DAS ROSAS

Rosa Luxemburgo, apaixonada revolucionária viveu numa época em que a violência era vista como único caminho para por fim a opressão. A opressão era sua conhecida, por ser mulher, judia, polonesa, vivendo na antiga Russia, lutando sempre para mostrar seu valor. Aos 19 anos fugiu da polônia e foi estudar na Suiça, onde doutorou-se em Economia Política e conheceu importantes socialistas russos. Entrou para o movimento revolucionário ainda estudante. Em 1893, colaborou na fundação do Partido Social Democrata Polaco. Entrou para o Partido Social Democrata Alemão em 1898. Em 1907, em Londres, na conferência do Partido Social Democrata Russo, apoiou os bolcheviques contra os mencheviques em todos os problemas mais importantes da Revolução russa. Ficou traumatizada quando os bolcheviques que apoiou se voltaram para o terror. No mesmo ano, no Congresso de Stuttgart da II Internacional, juntamente com Lenin, apresentou a proposta revolucionária contra a guerra e que foi adotada, na sua essência pelo mesmo. O Folheto Junius", publicado em 1915, no qual ela faz a seguinte afirmação sobre a guerra: "A demência não terá fim, o sangrento pesadelo do inferno não vai parar até que os operários da Alemanha, da França, da Rússia e da Inglaterra despertem de sua embriaguez, se apertem fraternalmente as mãos e afoguem o coro brutal dos agitadores belicistas e o grito das hienas capitalistas no poderoso grito do trabalho: "Proletários de todo o mundo, uni-vos!"
Após a Revolução de Novembro de 1918 na Alemanha, juntou-se a Karl Liebknecht e fundaram o Partido Comunista Alemão. Rosa Luxemburgo era a voz da consciência comunista, para ela, a revolução era o caminho para a justiça social e uma iniciativa espontânea dos pobres, idéias que a colocou em conflito com Lenin. No período em que esteve presa, Rosa Luxemburgo escreve entre outros textos o importante documento sobre a Revolução Russa de 1917. Além de esclarecer de uma vez por todas as convergências e divergências com as posições de Lênin, "A Revolução Russa", redigido no verão de 1918, se constitui numa das principais obras sobre o socialismo no mundo. Enaltece a iniciativa revolucionária dos bolcheviques e destaca a importância da Revolução Russa no cenário internacional, mantendo, porém, sua concepção crítica sobre a violência revolucionária e a defesa da democracia proletária. Mesmo presa, Rosa Luxemburgo não deixou da fazer política, seu núcleo de esquerda, do qual participavam entre outros Karl Liebknecht. Em 15 de janeiro de 1919 Rosa Luxemburgo foi brutalmente retirada, juntamente com o companheiro Karl Liebknecht, do "aparelho" em que se mantinha clandestina e assassinada covardemente por paramilitares, sabidamente a serviço do governo social-democrata alemão. Um tiro levou sua vida, sumiram com seu corpo, mas nunca conseguiram ofuscar a grandeza de suas idéias.

3 de maio de 2011

O LONGO VÕO SOLITÁRIO...

No dia 22 de maio de 1919, logo após o terminio da Primeira Guerra Mundial, o milionário norte americano Raymond Orteig ofereceu um prêmio de 25.000 dólares para o primeiro piloto que conseguisse atravessar o Atlântico Norte entre os Estados Unidos e a França. Em 1926, pilotos famosos como o francês René Frank, ás da Primeira Guerra Mundial, o americano Richard Byrd que sobrevoara o Polo Norte, dois connecidos oficiais da Marinha, Noel Davis e Stanton Wooster, os pilotos postais franceses se preparavam para tentar a grande travessia. Por este motivo, poucas pessoas deram atenção quando apareceu mais um candidato, um jovem e desconhecido piloto norte americano chamado Charles Augustus Lindbergh. Com muita coragem e apenas dois mil dólares, Lindbergh conseguiu mais dez mil dólares emprestados com banqueiros de Saint Louis e encomendou à fábrica Ryan Airline, um pequeno monomotor de asas alta para fazer o grande vôo. O avião custou 10.580 dólares e ficou pronto em 2 meses, tinha 14 metros de envergadura, 8 metros de comprimento, 3 metros de altura e pesava 2.330 quilos. No dia 27 de maio de 1927, Charles Lindbergh decolou de Nova York, sem rádio de comunicação, mas com enorme quantidade de gasolina no tanque que o Ryan prateado demorou a elevar-se do solo. 33 horas depois, ele posou no aeroporto de Le Bourget, onde uma multidão entusiasmada arrancou-o do avião e carregou-o em triunfo pelas ruas de Paris. Lindbergh percorrera com seu avião 5.870 quilômetros numa velocidade média de 188 km/hora. Seu avião Ryan, batizado "Spirit of Saint Louis" está num lugar de honra do Museum Smithson de Washington.

O VERDADEIRO REI DAS SELVAS

O tigre de é o animal de maior porte, o mais pesado da família dos felinos, chegando a pesar 300 quilos, é muito temido por outros animais. O tigre de Bengala tem o clássico pelo de cor alaranjada e preto, caçador solitário, persegue sua presa e a mata em emboscada. O tigre precisa da sua astúcia para apanhar a sua presa, possui visão e audição bastante apurada e desenvolvida que o ajudam a localizar as presas no escuro. Só atacam quando estão a menos de 20 metros dela. Com uma força descomunal, consegue abater animais muito maiores que ele próprio, comem até 40 quilos de carne de veados, búfalos, javalis, gauros e macacos num dia. No século passado, viviam nas selvas aproximadamente 100 mil tigres de Bengala, este número reduziu para 4 mil. As causas foram, a perda do seu habitat, a caça ilegal, o comércio de partes do tigre para fabricação de medicamentos orientais. Povoavam toda região da Ásia, agora estão restringidos a pequenas áreas protegidas da Índia e países vizinhos.

2 de maio de 2011

CONRACK: A HISTÓRIA DE COMO A EDUCAÇÃO PODE TRANSFORMAR AS PESSOAS

Conrack é um filme biografico produzido em 1974, dirigido por Martin Ritt. O roteiro é baseado no livro "The Water Is Wide", de Pat Conroy, professor branco e que no passado fora racista, nascido e criado em Beaufort, South Carolina. Em março de 1969, no âmbito da Escola Distrital de Beaufort, ele começa um trabalho pedagógico de uma escola pequena e pobre localizado na Daufuskie Island, uma ilha no delta de um rio da Carolina do Sul, a ilha, acessível apenas por barco é habitada exclusivamente por negros. Ele aprende rapidamente que seus alunos, que nunca deixaram a ilha, não falta a eles apenas um entendimento básico das questões acadêmicas, como a aritmética e o alfabeto, mas também de outras necessidades básicas da vida, como higiene pessoal. Eles não conseguem pronunciar o seu nome direito, chamando-o de Conrack em vez de Conroy. Os professores, incluindo o diretor da escola, Mrs. Scott, que sempre tratou os alunos como sendo lentos no aprendizado acadêmico e incorrigíveis pela educação. Conrack, um homem de pensamento livre, decide expor seus alunos não só para os assuntos académicos, mas também para a gama de habilidades para a vida, como escovar os dentes, a anatomia humana, e algumas das coisas divertidas da vida, música clássica, arte, baseball , filmes, natação, tomar um sorvete. Apesar de viverem em uma ilha, os habitantes vivem com medo do rio, porque eles não sabem nadar. Conrack ensina com compaixão e sem ser condescendente. Seus métodos de ensino são questionadas tanto pela Sra. Scott e pelo seu superintendente, Sr. Skeffington, educadores retrogrados. Estas diferenças de ponto de vista pode colocar fim no trabalho de Conrack com os alunos negros, que já compreendem melhor o mundo em que vivem. Pat Conroy mostra que o racismo americano é o grande muro que separa as crianças dessa ilha do restante da sociedade. O filme alfineta nosso senso critico. Mostra-nos como a educação pode transformar e libertar as pessoas.

HIPOTÁLAMO: O "EQUALIZADOR" DO CORPO HUMANO

O hipotalâmo é a parte do encéfalo relacionado com o controle das funções viscerais, endócrinas, autônomas e também do comportamento. O hipotálamo tem funções diversas, entre elas: suprimento sanguinéo, o controle simpático e parassimpático ( relativos ao sistema nervoso autonômo), relações com sono, a fome, a sede e a temperatura corporal. Ele é essencial para o corpo humano, como também a função que desenvolve em relação à hipófise. O hipotálamo liga o sistema nervoso ao sistema endócrino sintetizando a secreção de neuro hormônios, também chamado de "liberador de hormônios", sendo necessário no controle da secreção de hormônios da glândula pituitária, entre eles há liberação do hormônio gonadotropina. Os neurônios que secretam gonadotropina são ligados ao sistema límbico, que está envolvido principalmente no controle das emoções e atividade sexual. O hipotálamo é o centro integrador fundamental, pois comunica-se extensamente com grande número de regiões do Sistema Nervoso Central (SNC), comunica-se com diversos órgãos periféricos através do Sistema Nervoso Autônomo ( SNA) e do sistema endócrino, recebe informações de todos os órgãos que controla.

ANITA GARIBALDI: DESTEMIDA HEROÍNA...

Nascida em Morrinhos, Santa Catarina, então município de Laguna, em 30 de agosto de 1821, era filha de Bento Ribeiro de Silva e Maria Antônia de Jesus Antunes. Embora os pais de Anita fossem pobres, deram-lhe excelente educação. Casou-se em Laguna no ano de 1835 com Manuel Duarte de Aguiar. Quando surgiu a Revolução Farroupilha, deixou o seu marido e ligou-se a Giuseppe Garibaldi que a unira ao movimento. Deu o seu primeiro tiro de canhão, na Batalha de Laguna. Devido a oposição dos pais, Garibaldi raptou-a, indo regularizar o casamento em 26 de março de 1842, no Uruguai. Em 1840, durante a Batalha de Curitibanos, Anita foi presa. O comandante do exército imperial, impressionado com sua insistência e personalidade, termina por deixá-la sair à procura do cadáver do marido, supostamente morto no combate. Anita aproveita-se de um momento de distração dos guardas, toma um cavalo e foge. Depara-se com o Rio Pelotas, o qual atravessa a nado, sobre o cavalo, para finalmente encontrar-se com Garibaldi em Vacaria. Tornou-se uma companheira destemida do esposo, participando em seus combates, lutou pela unificação e libertação de Itália. Mais tarde viu-se sitiada pelas forças legalistas, conseguindo fugir. Nasceu o seu primeiro filho no dia 16 de setembro de 1840. Em 1847 Anita seguiu para a Itália levando seus três filhos. Reuniu-se a Garibaldi pouco depois em Nice. Tomou parte dos combates de Roma; os amotinadores foram obrigados a se retirarem em barcos de pesca, os quais a maior parte caiu em poder dos Austríacos. A heroína fugia da perseguição de diferentes exércitos. Em seu encalço, estavam austríacos, espanhóis, franceses e italianos, porém o barco que conduzia o casal encalhou numa praia. Anita e Giuseppe Garibaldi com alguns companheiros abrigaram-se numa propriedade rural nas proximidades de Ravena. Anita teve o seu estado sensivelmente agravado pela febre tifóide, durante os combates em Roma, vindo a falecer antes de completar trinta anos de idade. Faleceu no dia 4 de agosto de 1849. Anita Garibaldi já foi tema de livros, série de tv, canções e até de uma ópera. Sua força e determinação terminaram por consagrá-la, e o Estado de Santa Catarina homenageou sua heróica filha batizando duas cidades: Anita Garibaldi e Anitápolis.

1 de maio de 2011

"BLAXPLOITATION"...











No começo dos anos 70, o cinema americano vê surgir um novo gênero de filmes que vai marcar toda a década. Voltado para as audiências negras, o "Blaxploitation" mistura com sotaque das palavras “black” e “exploitation”, explorava problemas dos guetos negros norte-americanos, e normalmente apresentava nas telas histórias com uma atmosfera de criminalidade ou opressão: seus personagens, em grande maioria encenados por atores negros, eram prioritariamente bandidos, criminosos, traficantes e trabalhadores baixos e segregados. Aos brancos restavam os papéis de policiais corruptos, prostitutas, políticos sem escrúpulos e criminosos inocentes, fáceis de enganar. Os filmes blaxploitation eram protagonizados e realizados por atores e diretores negros e tinham como publico alvo, principalmente, os negros norte-americanos. Atores e atrizes como Pam Griere, Richard Roundtree de Shaft, o campeao de caratê Jim Kelly que contracenou com Bruce Lee em "Enter the Dragon", se destacaram como os principais artistas deste gênero. Shaft, dirigido por Gordon Parks lançado em 1971 com orçamento da MGM, foi o filme que mais se popularizou no genero, Isaac Hayes ganha o Oscar de melhor trilha sonora com a música do filme "Theme from Shaft". Outros classicos da blaxploitation tambem se destacaram, como Sweet Sweetback's Badaaass Song dirigido por Melvin Van Peebles em 1971, Superfly e Trouble Man, de 1972, Black Caesar, Coffy e Cleopatra Jones, de 1973, Black Belt Jones, Willie Dynamite e Foxy Brown, de 1974, Bucktown e Dolemite, de 1975, Black Samurai, de 1977, entre outros. As trilhas sonoras dos filmes blaxploitation eram compostas por músicos, arranjadores e produtores musicais consagrados da musica negra norte americana como Curtis Mayfield, Isaac Hayes, James Brown, Quincy Jones, Barry White, Marvin Gaye,Willie Hutch entre outros. O gênero sobreviveu até finais dos anos 70, quando associações de luta por direitos e contra a discriminação da população negra, como a National Association for the Advancement of Colored People e a Southern Christian Leadership Conference de Martin Luther King, assim como a National Urban League, formaram uma coalizão contra o gênero: segundo as associações, os filmes contribuíam na criação estereotipada dos negros. Nos anos 90, o diretor Spike Lee atualizou o gênero levando em consideração a questão de certos estereótipos dados aos negros. O gênero de cinema terminou efetivamente como uma força criativa, mas a influência musical continuou. Muitas das bandas sonoras desses filmes, como os próprios filmes, desapareceram na obscuridade, durante a década de 1980. O recente ressurgimento do interesse no cinema e na cultura dos anos 1970 levou a um desejo correspondente a explorar a música do gênero blaxploitation, e com ela o reconhecimento de longo atraso da enorme influência de seus artistas na música moderna.

A PARTE E O TODO


Todos os dias são únicos e incomparáveis com os antecessores, quando fazemos essa diferença e damos a cada instante de nossas vidas, um significado apaixonado e relevante de conquistas, alegrias aos outros, um abraço apertado a quem amamos, um cafezinho no fim da tarde contemplando o pôr-do-sol, um sorriso sincero, um beijo ardente no rosto, tudo isso é excelente, mas, consequetemente há a torrente de perdas , de fracassos, de tristeza e solidão, mas essa torrente é muito pequena, pois ela é a parte e não o todo. A celebração da vida em toda a sua plenitude, os sentimentos de paz, afeto, fé, caridade, faz nossos os corações se encherem de ternura, aflora e cria raízes profundas e nada mais será como antes e as torrentes de perdas e danos serão apenas partes cinzentas , feias e irrelevantes. A esperança, solidariedade, fraternidade serão partes coloridas e vivas do mosaico que é a vida, como o sentimento maior, o amor, o todo nos mostra que é infinitamente maior que as partes mesquinhas, sordidas que usam subterfúgios para prender nossos espíritos livres e belos...

29 de abril de 2011

O HISTÓRICO JOGO DA MORTE

O "jogo da morte" foi a histórica partida entre a Luftwaffe, a poderosa força aérea alemã e o F.C. Start, time formado pelo que restou do glorioso Dínamo de Kiev que era considerado o melhor time de futebol da Europa no pré-guerra. Reformulado como F.C. Start, venceu de forma brilhante todas as partidas que jogou e levantando o ânimo do povo na Kiev ocupada pelos nazistas. Em 1942, nessa partida de futebol contra a Luftwaffe, a equipe defendeu a honra da cidade e ousou enfrentar, em todos os sentidos, a Alemanha nazista. O jogo tornou-se uma ode à resistência e suas conseqüências foram brutais. A revanche foi marcada para 9 de agosto, no estádio Zenit. Antes do jogo, um oficial da SS entrou no vestiário e disse em russo que se o Start vencesse a partida todos morreriam. Antes do jogo, os nazistas avisaram os jogadores que eles deveriam realizar a saudação nazista, porém enquanto os alemães gritavam "Heil Hitler!", os ucranianos gritavam "Fizculthura!" com a mão no peito, uma expressão soviética que proclamava a cultura física. Os alemães engoliram a seco a derrota de 5x1 para o FC Start , mas alguns dias depois “posters” espalhados pela cidade anunciavam a revanche. Os cartazes falavam em “vingança”, em letras garrafais. Antes do jogo, apitado por um oficial das SS, sugeriu-se aos ucranianos que dessem uma demonstração de respeito ao adversário, fazendo no estádio a saudação nazista. No primeiro instante, os alemães não entenderam bem o que estava acontecendo, mas o público delirou. Logo no início do primeiro tempo, com o juiz disposto a ignorar qualquer falta cometida pelos alemães, alguns jogadores levaram pontapés e o principal jogador do Start deixou a partida quase incapaz de jogar. E, para piorar as coisas, o time alemão Flakelf conseguiu abrir o escore, marcando 1 x 0. O FC Start reagiu, com a multidão aplaudindo em delírio e vaiando o Flakelf. O primeiro tempo terminou FC Start 3 x Flakelf 1. Um oficial da SS foi ao vestiário, cumprimentou os ucranianos, mas disse-lhes claramente que “não podiam esperar vencer”. E pediu que “aproveitassem aqueles momentos para pensar nas conseqüências”. O FC Start não levou a sério a advertência. Não apenas venceu o jogo, encerrado pelo arbitro antes dos 90 minutos, por 5 x 3. Deixou, ostensivamente, de marcar um sexto, parando a bola na porta do gol e virando as costas ao goleiro alemão. Os jogadores deixaram o campo sob o aplauso ensurdecedor da torcida. Os alemães, porém, não engoliram a humilhação. O time ainda enfiou 8x0 no Rukh antes de ser enviado ao campo de prisioneiros de Baba Yar. Poucos dias mais tarde, o time inteiro do FC Start foi preso e torturado pela Gestapo, alguns foram mandados para o sinistro campo de concentração de Siretz. Os jogadores do F.C. Star preferiram morrer a perder para os opressores nazistas, deixaram para a história, para as gerações futuras, uma lição de coragem, dignidade e honradez.

28 de abril de 2011

TRANSTORNO BIPOLAR DO HUMOR?




O Transtorno Bipolar do Humor, antigamente denominado de psicose maníaco-depressiva, é caracterizado por oscilações ou mudanças cíclicas de humor. Estas mudanças vão desde oscilações normais, como nos estados de alegria e tristeza, até mudanças patológicas acentuadas e diferentes do normal. O transtorno afetivo bipolar era denominado até bem pouco tempo de psicose maníaco-depressiva. Esse nome foi abandonado principalmente porque este transtorno não apresenta necessariamente sintomas psicóticos, na verdade, na maioria das vezes esses sintomas não aparecem. Os transtornos afetivos não estão com sua classificação terminada. Provavelmente nos próximos anos surgirão novos subtipos de transtornos afetivos, melhorando a precisão dos diagnósticos. Por enquanto basta-nos compreender o que vem a ser o transtorno bipolar. Com a mudança de nome esse transtorno deixou de ser considerado uma perturbação psicótica para ser considerado uma perturbação afetiva. A alternância de estados depressivos com maníacos é a tônica dessa patologia. Muitas vezes o diagnóstico correto só será feito depois de muitos anos. Uma pessoa que tenha uma fase depressiva, receba o diagnóstico de depressão e dez anos depois apresente um episódio maníaco tem na verdade o transtorno bipolar, mas até que a mania surgisse não era possível conhecer diagnóstico verdadeiro. O termo mania é popularmente entendido como tendência a fazer várias vezes a mesma coisa. Mania em psiquiatria significa um estado exaltado de humor que será descrito mais detalhadamente adiante. A depressão do transtorno bipolar é igual a depressão recorrente que só se apresenta como depressão, mas uma pessoa deprimida do transtorno bipolar não recebe o mesmo tratamento do paciente bipolar. O início desse transtorno geralmente se dá em torno dos 20 a 30 anos de idade, mas pode começar mesmo após os 70 anos. O início pode ser tanto pela fase depressiva como pela fase maníaca, iniciando gradualmente ao longo de semanas, meses ou abruptamente em poucos dias, já com sintomas psicóticos o que muitas vezes confunde com síndromes psicóticas. Além dos quadros depressivos e maníacos, há também os quadros mistos, sintomas depressivos simultâneos aos maníacos, o que muitas vezes confunde os médicos retardando o diagnóstico da fase em atividade

27 de abril de 2011

TAGUATINGA, LUZ DOS MEUS OLHOS...













A cidade de Taguatinga foi fundada em 5 de junho de 1958, em terras que anteriormente pertenciam à Fazenda Taguatinga. Inicialmente, a cidade se chamava Vila Sarah Kubitschek, mas, depois, seu nome foi alterado para Santa Cruz de Taguatinga, permanecendo apenas Taguatinga. Num primeiro momento "ta’wa" foi traduzido como "ave", e "ta’wa’tinga" significaria "ave branca"... Mas Taguá, uma espécie de argila amarelada ou vermelha, vem do tupi "ta’wa", que pode ter originado também a palavra "taba", casa indígena. Assim, "ta’wa" significa "barro", e "ta’wa’tinga''" significaria "barro branco", ocorrência geológica que se verifica na região, principalmente perto do Córrego Taguatinga e do Córrego do Cortado. Não raro, é chamada pelos habitantes locais simplesmente como "Taguá". Esta "cidade-satélite" foi criada para desfazer as invasões que tomavam conta de Brasília. Os operários que se deslocaram de todo o Brasil para construir a nova capital resolveram fazer ali também sua morada. Como, no entanto, eram pobres, invadiram terras e construíram barracos. Taguatinga desenvolveu-se especialmente em função do comércio e dos empregos que sua população obtinha em Brasília. Anos mais tarde, tornou-se um importante centro comercial dentro do Distrito Federal e polo de atração para a população das outras cidade-satélites e cidades de Goías, abrigando shopping centers de grande porte, várias escolas públicas e privadas, algumas faculdades. A Praça do Relógio, ponto histórico e turistico na região central da cidade, é a melhor área servida por transporte público, onibus e taxi. O usuário pode optar por metrô, que liga a cidade a outras e vai até o terminal central da rodoviária de Brasília. Taguatinga, com uma população de 362 mil habitantes é hoje uma das regiões mais ricas do Distrito Federal. É independente em relação a Brasília. Taguatinga hoje é considerada a capital econômica do Distrito Federal.

TV TUPI, A PRIMEIRA E ÚNICA...



A TV Tupi de São Paulo, foi a primeira emissora de televisão do Brasil e da América do Sul. Fundada em 18 de setembro de 1950 por Assis Chateaubriand, fazia parte do Grupo Diários Associados. Em 1972, uniu-se à TV Tupi Rio, à TV Itacolomi e outras para formar a Rede Tupi de Televisão. Depois de poucos meses de treinamento, alguns radialistas escolhidos por Assis Chateaubriand, o Chatô, lançaram-se à aventura de fazer TV. Os estúdios eram pequenos, o equipamento precário, mas o nascimento da TV Tupi foi solene. Chateaubriand presidiu a cerimônia que contou com a participação de um cantor mexicano, Frei José Mojica, que entoou "A canção da TV", hino composto pelo poeta Guilherme de Almeida, que contou também com a atriz Lolita Rodrigues, especialmente para a ocasião. Um balé de Lia Marques e declamação da poetisa Rosalina Coelho, nomeada madrinha do "moderno equipamento" fizeram parte do show. A jovem atriz Yara Lins foi convocada especialmente para dizer o prefixo da emissora: "PRF-3" e o de uma série de rádios que transmitiam em cadeia o acontecimento. A seguir entrou a programação na tela dos cinco aparelhos instalados no saguão do prédio dos Diários Associados. Em 16 de julho de 1980, devido aos vários problemas administrativos e financeiros, a concessão foi cassada pelo governo brasileiro. Outras 6 emissoras que formavam a rede também sairam do ar.

GRIPE INFLUENZA E O QUE QUER DIZER H1N1


Existem 3 tipos de Influenza, o vírus que causa a gripe, o A, B e C. O influenza A é o mais variável e que causa mais estragos todos anos. Ele tem 8 pedaços de RNA dentro de uma cápsula. Duas proteínas deles são mais importantes para entendermos. Uma é chamada de Hemaglutinina, fica do lado de fora do vírus e serve para fazer contato com a célula. Como ela se liga em células, quando o colocam o vírus em uma gota de sangue, os glóbulos vermelhos ficam aglutinados (hemo aglutinina, hemaglutinina). A outra é a Neuraminidase, ela quebra os açúcares onde a hemaglutinina se liga para liberar os vírus recém formados. Como a hemaglutinina e a neuraminidase ficam para fora do vírus, são as proteínas mais reconhecidas por anticorpos e usadas nos testes de diagnóstico. Por isso as linhagens de influenza são nomeadas pelas letras HN, como H1N1, H3N2, de acordo com o tipo de cada uma. São conhecidos 16 tipos de Hemaglutinina e 9 de Neuraminidase. Só alguns são frequentes em seres humanos, H1, 2 e 3 e N1 e 2. Todos os outros são encontrados em aves aquáticas, principalmente patos, que são o reservatório natural do Influenza A. As aves migratórias misturam os vírus em escala mundial pois nelas a gripe não causa sintomas, e infecta o sistema digestivo ao invés do respiratório. Quando param em lagos para comer durante a migração, defecam e a água fica forrada de influenza. Num lago com água fria o vírus chega a durar 30 dias. Os mais perigosos, que matam mais galinhas e pessoas quando transmitidos, são os H5 e H7.

26 de abril de 2011

SERIADOS DOS ANOS 70 E 80

Nos anos 70 e 80 na TV passavam bons e divertidos seriados e toda uma geração cresceu assistindo-os e estes eram alguns que passavam naqueles bons tempos:
Havaí 5.0, Magnum, O homem de seis milhões de Dólares, MacGyver - Profissão Perigo, O túnel do tempo, Além da Imaginação, Batman, Jornada nas estrelas, Os intocáveis, Perdidos no espaço, Terra de gigantes, Guerra, sombra e água fresca, O fugitivo, Os invasores, Combate, Thunderbirds, Policewoman, Bonanza, Manimal, A super máquina, Miami vice, Esquadrão classe A, James West, Kojak, A mulher biônica, Columbo, Jeannie é um gênio, MASH, As panteras, Espaço 1999, Galactica, O incrível Hulk, Mulher Maravilha, O gordo e o magro, O homem foguete, Bat Masterson, Os Waltons, Dallas, Capitão Marvel, Os montros, A feitceira, Os três patetas, Ilha da fantasia, Casal 20, Ultraman, Viagem ao fundo do mar, Buck Rogers, Missão impossível, Alf - O ETeimoso, Zorro, S.W.A.T., Kung Fu, A gata e o rato, Amazing Stories, O homem da máfia, O homem invisível, Tarzan, Jim das selvas, Trovão Azul, Águia de Fogo, Abbott e Costello, V - A batalha final, Agente 86, Arquivo confidencial, Automan, Barnaby Jones, Ben, o urso amigo, Caras e coroas, Chaparral, Chips,
Cowboy na Africa, Daktari, Daniel Boone, Família Do-Ré-Mi, Mod squad, Na mira do tira, O homem do fundo do mar, O homem que venho do céu, Os pioneiros, The Persuarders, Planeta dos macacos, Poderosa Isis, 5ª dimensão, Projeto UFO, Ratos do deserto, Primo cruzado, A noviça voadora, Sea Quest, Os seres do amanhã, Starman, Starsk & Hutch, Super herói americano e tantos outros.

A COR PÚRPURA: O PERDÃO LIBERTA

"Color Purple", neste belíssimo e sensacional filme, produzido em 1985 e dirigido por Steven Spielberg, baseado no romance de Alice Walker. O filme "A cor púrpura" adentra a sociedade norte americana do ínicio de século vinte, no sul pobre e segregacionista contando a história de Celie (Whoopy Goldberg) que violentada pelo pai, ela se torna mãe de dois filhos e é doada a Albert (Danny Glover) que se torna seu companheiro e senhor, tratando-a como escrava e esposa. Celie aprende uma lição grandiosa que o perdão nos liberta de toda submissão. Sua vida então tem uma reviravolta, assistam quem ainda não se interessou, vale a pena, e este é mais um um dos excelentes filmes que indico aqui...

25 de abril de 2011

MISSÃO CRULS: A RAIZ DE BRASÍLIA

Em junho de 1892, uma missão partiu do Rio de Janeiro com a finalidade de demarcar a área do futuro Distrito Federal. Durante sete meses, 22 pessoas percorreram 14 mil quilômetros, realizando demarcações de área e registrando dados sobre a fauna, a flora e os hábitos dos moradores do sertão brasileiro. A liderança da expedição coube ao engenheiro belga e estudioso de Geografia e Astronomia Louis Ferdinand Cruls, que chegou ao Brasil em 1874, seduzido pelas informações que obtivera de estudantes brasileiros na Bélgica. Entre os anos de 1892 e 1893, fez a identificação da zona constitucionalmente pré-definida, demarcando uma área de 14.400 quilometros quadrados, que incorporava áreas de antigas fazendas do estado Goiás, pertencentes às cidades de Planaltina e Luziânia. Obtém-se como resultado desses estudos o primeiro mapa do Brasil em que aparece no Planalto Central o “Quadrilátero Cruls”, área retangular que recebeu, oficialmente e pela primeira vez, a expressão “Distrito Federal”. Entre os vários estudos científicos realizados pela Missão Cruls, desde aspectos como clima, topografia, fauna, flora, entre outros, encontram-se os estudos dos cursos d’água de vários rios, entre eles o Rio Paranoá. Em junho de 1894, Cruls, após os resultados positivos obtidos pela comissão, foi designado para presidir a Comissão de Estudos da Nova Capital da União. A Segunda Missão Cruls fez estudos mais detalhados, especificamente da área do quadrilátero, quanto ao clima, águas da região, opções de comunicação com o litoral, levantamento topográfico. Sua incumbência era a de escolher o local definitivo para a edificação da capital. A área escolhida foi a planície abraçada pelos rios Torto e Gama, o mesmo local que serviu de observatório meteorológico e ponto de encontro da comissão. Essa área se localiza a cerca de cinco quilômetros do local onde se encontra, atualmente, o Cruzeiro de Brasília, próximo ao Memorial JK. O escolha do local foi reforçada por vários integrantes da comissão, dentre eles o naturalista e botânico Auguste Glaziou, que se refere à região destacando sua beleza e as peculiaridades do clima e das águas. Também foi Glaziou quem fez as primeiras referências sobre a possibilidade de formação de um lago em torno da futura capital. Chama a atenção para dois aspectos naturais da planície por ele observada: a possibilidade de existência de um lago em “tempos de outrora” e a possibilidade de criação de um novo lago, a partir da construção de uma “barragem”, aproveitando as qualidades que a área oferece. Os trabalhos da Segunda Missão Cruls foram até 1896. Com a saída de Floriano Peixoto, as idéias de mudança da capital, no que diz respeito às ações do poder executivo, foram temporariamente paralisadas. Os levantamentos e resultados, apontados pela comissão, serviriam como ponto de referência para as realizações de estudos futuros, no que concerne à transferência da capital para o Planalto Central. Em 1922, ano do Centenário da Independência do Brasil, Planaltina, na época, cidade do estado de Goiás, se destacaria no cenário nacional, quando, entre as celebrações, houve o lançamento da Pedra Fundamental da futura capital, em 7 de setembro de 1922, assentada no Morro do Centenário, Serra da Independência, a 9 quilômetros de Planaltina. Aliás, os recursos hídricos da área definida foram um dos elementos que chamaram a atenção dos integrantes da comissão, especialmente as águas da parte Centro-Sul do quadrilátero, e os levaram a indicar essa área como a mais apta a sediar a capital federal. Apesar de essa missão ter demarcado o quadrilátero onde seria a futura capital brasileira, demorou décadas até que a construção desta fosse concretizada, pois foi somente no governo de Juscelino Kubitschek que houve determinação política e vontade suficiente para que a capital deixasse o Rio de Janeiro e fosse transferida para Brasília.

24 de abril de 2011

PÁSCOA, NOVA VIDA SEMPRE...


A paixão e morte de Cristo Jesus duraram algumas horas, mas a sua ressurreição dura mais de 2000 anos e é esse o motivo para termos esperança, crermos no amor como a maior força que move nossa sociedade... Que a Páscoa seja sempre para vocês leitores do blog uma passagem para as vitórias com o Cristo Ressuscitado.

23 de abril de 2011

SANTO FORTE E BRIGADOR

São Jorge é o santo padroeiro em diversas partes do mundo: Inglaterra, Portugal, Geórgia, Catalunha, Lituânia, da cidade de Moscou e, extra-oficialmente, da cidade do Rio de Janeiro, título oficialmente atribuído a São Sebastião, além de ser padroeiro dos escoteiros, do S.C Corinthians Paulista e da Cavalaria do Exército Brasileiro. Há uma tradição que aponta o ano 303 como ano da sua morte. Apesar de sua história se basear em documentos lendários e apócrifos, a devoção a São Jorge se espalhou por todo o mundo.
Que ele proteja cada dos que creêm nele e também os que não acreditam. Que a mistica de santo forte e brigador nos dê força para lutar contra todas forças do mal.


Oração de São Jorge

Eu andarei vestido e armado com as armas de São Jorge para que meus inimigos, tendo pés não me alcancem, tendo mãos não me peguem, tendo olhos não me vejam, e nem em pensamentos eles possam me fazer mal.
Armas de fogo o meu corpo não alcançarão, facas e lanças se quebrem sem o meu corpo tocar, cordas e correntes se arrebentem sem o meu corpo amarrar.
Jesus Cristo me proteja e me defenda com o poder de sua santa e divina graça, Virgem de Nazaré, me cubra com o seu manto sagrado e divino, protegendo-me em todas as minhas dores e aflições, e Deus, com sua divina misericórdia e grande poder, seja meu defensor contra as maldades e perseguições dos meus inimigos.
Glorioso São Jorge, em nome de Deus, estenda-me o seu escudo e as suas poderosas armas, defendendo-me com a sua força e com a sua grandeza, e que debaixo das patas de seu fiel ginete meus inimigos fiquem humildes e submissos a vós. Assim seja com o poder de Deus, de Jesus e da falange do Divino Espírito Santo.
São Jorge Rogai por Nós.

20 de abril de 2011

ESSA EXTENSA FAMILIA...


Não seria a raça humana, uma grande e extensa familia? Com alguns pequenos detalhes que os diferenciam como, o idioma, a cor da pele, as culturas, as manias e as crenças, porém somos tão parecidos, tendo as mesmas preocupações, os mesmos medos. Por que então tanto ódio entre seres tão parecidos? Por que tanta ira? É tão melancólico a indiferença com os irmão africanos, asiaticos e latino-americanos que não tem acesso a nada, são os excluidos do sistema e perambulam de um lado para outro se ter aonde ir. Nossa soberba contemporânea nos cega e não vemos quantas pessoas simples são humilhadas, espancadas, enganadas, simplesmente por serem apenas humildes e desprovidos de toda sorte na sua essência. Quando mais o mundo se globaliza, uma geração tem tudo já pronto, mastigado, eles também aprendem sobre coisas irrisórias, desvirtuam valores e fazem o que não deve ser feito e alguns pais fazem vista grossas e desdenham... Parece que as cidades estão cercadas, as autoridades constituidas e as pessoas responsáveis por estas áreas não se mexem, pois elas também estão no meio do caos moral e espiritual. Cidades sitiadas, arrasadas, o céu já não é mais tão azul e o ar que se respira? Oxigênio? Ou outros milhares de gases? A raça humana, tão nova comparada ao universo e se acha dona dele, destroi o que não criou, usam a força bélica em guerras desnecessárias, matam seus semelhantes pelo prazer maléfico do consumismo, da tirania, da usurpação, traem e usam a sórdida mentira para enganar os incaultos, os ingênuos, em nome de Deus, agariam milhões do vil metal, corrompendo seu templo interior. Raça humana, irmãos separados por causa da religião, de ideologias, doutrinas e "ismos", brigados por causa de palavras, calúnias e conspirações, por motivo torpe, autoritarismos, prepotência e mesquinhez. Há a podridão que se alastra, frutas podres contaminam as outras frutas. Mas ainda se pode fazer algo raça humana pelo seu ecossistema, pela gerações que estão crescendo e que virão, ainda se pode amar uns aos outros com todo poder que se há dentro de cada um, a cada instante. Há vários motivos para acreditar, os bons são maioria, só assim a extensa familia humana estará preservando este planeta, as culturas, as virtudes e fazendo a árvore da paz produzir frutos auspiciosos e fazendo o amor fraterno exalá como perfume das flores numa manhã de primavera.

19 de abril de 2011

X-MEN, A DIFERENÇA FAZ A FORÇA

As histórias em quadrinhos sempre tiveram uma importante participação social, discutindo temas e usando uma infinidade de heróis para muitos casos, como enganar a censura ou divulgar idéias. Os X-Men são um desses exemplos dentro desse surreal universo. Criados em 1963 por Stan Lee, o grupo surgiu com a missão de discutir um tema delicado que estava atravessado na garganta dos americanos: o racismo, como o assunto não podia ser tratado abertamente, Stan Lee imaginou uma equipe de adolescentes que seriam chamados de "Os Mutantes", adolescentes com super poderes obrigados a viver na marginalidade pelos seres humanos comuns, mas que precisam lutar bravamente para salvar o planeta de terrivéis vilões. O editor da Marvel Comics, Martin Goodman, achou que o nome poderia confundir os leitores e então Stan Lee mudou para X-Men, liderados pelo professor Xavier, mestre da telepatia e que vive sobre uma cadeira de rodas, faziam parte do primeiro X-Men: Ciclope, O Anjo, Garota Marvel, Homem de Gelo e o Fera. Para ajudar Lee a desenvolver a trama foi convidado Jack Kirby que logo na primeira história de um show. Em 1975, o escritor Len Wein e o desenhista Dave Cockrum fizeram uma série de modificações no grupo, que estava com os dias contados e conseguiram tornar popular os X-Men, acrescentando novos heróis, entre eles, Wolverine e tirando outros como, O Anjo, mas foi em 1991 que os X-Men estouraram e em apenas um mês suas aventuras foram lidas por milhões de fãs. Fazem parte dos X-Men atualmente: Jubileu, Gambit, Vampira, Tempestade, Ciclope e Fera que lutam contra Magneto e outros vilões. Os X-Men se expandiram para o cinema e televisão, incluindo alguns dos mais bem-sucedidos desenhos animados: Os X-Men. No ano 2000 foi lançado X-Men, O Filme, dirigido por Bryan Singer. Sua sequência X-Men 2 foi lançado em 2003, novamente sob direção de Singer e um terceiro filme, X-Men: O confronto final, desta vez dirigido por Brett Ratner, foi lançado em 2006.

18 de abril de 2011

NATIONAL GEOGRAPHIC, EXCELÊNCIA.




A National Geographic Society foi inspirando as pessoas a cuidar do planeta desde 1888. É uma das maiores instituições sem fins lucrativos, científicos e educacionais do mundo. Seus interesses incluem a geografia, arqueologia e ciências naturais, a promoção da conservação ambiental e histórica. Foi fundada nos Estados Unidos em 27 de janeiro de 1888 por 33 homens interessados em organizar uma sociedade para o incremento e a difusão do conhecimento geográfico. Começaram a discutir a formação da sociedade duas semanas antes, em 13 de janeiro de 1888. Gardnier Greene Hubbard tornou-se o primeiro presidente, e seu genro, Alexander Graham Bell foi seu sucessor. Seu propósito era divulgar e melhorar o conhecimento geral da geografia e do mundo entre o público geral. Para este fim, realiza viagens de exploração e uma publicação mensal da revista National Geographic. Ela foi publicada pela primeira vez nove meses depois da fundação da sociedade. Se tem convertido em uma das revistas mais conhecidas ao redor do mundo e é facilmente identificada por sua característica moldura amarela. É uma publicação mensal, embora ocasionalmente se tenham realizado edições especiais. Além dos artigos sobre diversos lugares, história de cada canto do planeta, a revista é reconhecida amplamente por sua qualidade editorial com ótimas fotografias, o que a torna uma das melhores publicações gráficas do mundo. Inclusive publicou fotografias a cores no começo do século 20, quando esta tecnologia era incipiente. A revista National Geographic é publicada atualmente em 32 idiomas em muitos países ao redor do mundo. Também é muito conhecida pelos freqüentes mapas detalhados que oferece sobre as regiões que visita. Inclusive os arquivos dos mapas da Sociedade têm sido utilizados pelo governo dos Estados Unidos nos momentos que seus recursos cartográficos eram limitados. Em setembro de 1997, a sociedade lançou seu próprio canal televisivo, o National Geographic Channel que se pode ver por via cabo ou via satélite. 4 de cada 10 pessoas no mundo assistiram pelo menos uma vez na vida um documentário ou leram uma revista da National Geographic.

CORRIDA CONTRA O TEMPO...



Com o fim das reservas mundiais de petróleo, já que elas não são infinitas, vários países, mesmo com o acidente da usina de Fukushima, no Japão iniciam ou retomam projetos de construção de usinas nucleares, a justificativa é tosca, mas com certo sentido, o preço do barril de petróleo pode passar dos 100 dolares. Dizem os especialista que a França é um exemplo de planejamento energético por ter antecipado em quase 5 décadas, a necessidade de não depender das importações de petróleo, outro argumento justificavel, dizem que o combustível nuclear é mais seguro e menos poluente. Conhecemos já essa história. 441 reatores estão em atividade em 31 países, produzindo Plutônio, ao ser separado e tratado pode ser utilizado na fabricação de armas nucleares. Aproximadamente 30 mil ogivas atômicas integram os arsenais das potências militares, que é uma forma de arma nuclear encapsulada que as torna menor e mais versátil. 8 países possuem bombas atômicas, são eles: Estados Unidos, Rússia, Inglaterra, França, China, Israel, Índia e Paquistão e a Coréia do Norte talvez venha a tê-la. Começou a corrida contra o tempo ou começou uma corrida contra o fim do nosso tempo...

17 de abril de 2011

MAHABHARATA: "A GRANDE HISTÓRIA DA HUMANIDADE"


O mais longo poema épico de todos os tempos já foi traduzido em várias Idiomas. Transformou-se em livros, peças teatrais e em filme. Sua fantástica história ainda é, contudo, pouco conhecida com acontecimentos, um tanto exóticos e estranhos para a nossa visão ocidental, porém repleto de simbologias, feito para o entendimento das mentes místicas orientais e evoluidas. Erudito e popular, o Mahabharata que em Sânscrito significa " a grande história da humanidade ", corporifica a essência cultural da Índia. Trata-se do relato da disputa dinástica entre dois grupos de primos que culmina numa apocalíptica batalha, pondo em risco toda a sorte do mundo. A narração da guerra é realçada por histórias secundárias que fornecem uma base social , moral e cosmológica aos combates. Todos os eventos do conflito decorrem sempre da obediência ou desobediência do darma, lei que rege a ordem secreta e pessoal que cada um traz em sí e se desrespeitado resulta em desastre. A narrativa é feita por Vyasa, um velho eremita com trajes de mendigo, que às vezes participa da história. Outro protagonista é um menino e Ganesha, o deus com cabeça de elefante que escreve os relatos em um livro. O Início da História se dá na idade do ouro, quando, sob o reinado de Santanu, no qual a terra vive em paz e sem misérias. Perdidamente apaixonado por Satyavata, mãe de Vyasa, o eremita, o rei foi pedi-la em casamento ao pescador que a criara. No entando o velho pescador impôs uma condição: que o filho resultante do casamento fosse o sucessor do reino. Porém o direito natural pertencia a Bhishma, o filho perfeito, invencível e sábio que tivera com Ganga, a divindade do rio. O Mahabharata conhecido também como Mahabarata ou Mahabharata é um dos dois maiores épicos clássicos da Índia, juntamente com o Ramáiana. Sua autoria é atribuída a Krishna Dvapayana Vyasa. O texto é monumental, com mais de 74.000 versos em sânscrito, e mais de 1,8 milhões de palavras; se o Harivamsa for incluído como sendo anexo e parte da obra, chega-se a um total de 90.000 versos, compondo o maior volume de texto numa única obra humana. O Mahabharata é sem dúvida o texto sagrado de maior importância no hinduísmo, e pode ser considerado um verdadeiro manual de psicologia evolutiva de um ser humano. A obra discute o tri-varga ou as três metas da vida humana: kama ou desfrute sensorial, artha ou desenvolvimento econômico e dharma a religiosidade mundana que se resume em códigos de conduta moral e rituais, obrigatórios para quem deseja o desfrute e o poder econômico que adquire o desfrute. Além dessas metas mundanas o Mahabharata trata de moksha, ou a liberação do ciclo de tri-varga e a saída do samsara, ou ciclo de nascimentos e mortes. Em outras palavras, é uma obra que visa o conhecimento da natureza do "eu" e a sua relação eterna com toda a criação e aquilo que transcende a ela. Com atores de várias nacionalidades para mostrar a universalidade do livro, foi lançado em 1989 o filme com o mesmo nome, sob direção de Peter Brook.